Vient de paraître ce petit livre (Graphisme? Utilité? Publique? en français), édité par la Weißensee Kunsthochschule Berlin à la suite d’une série de conférences (été 2011) et d’un colloque (hiver 2012) dédiés au graphisme français actuel, et notamment aux ateliers qui travaillent avec une volonté politique. J’avais eu le plaisir de présenter dans ce cadre l’atelier Formes Vives.



Il y a quelques mois, Alex Jordan, enseignant à la Weißensee et supervisant ce cycle — amplement organisé par les étudiants eux-mêmes —, nous a sollicité pour écrire et mettre en page un texte sur notre travail. Nous avons choisi d’évoquer principalement notre recherche formelle (et ce qu’elle porte de politique à nos yeux).



Malte Martin, Pierre Bernard, Étienne Hervy, l’atelier Fabrication Maison, Fanette Mellier et La Forge sont également de la partie (sympathique entourage!). Tous les textes sont en allemand et en français. Ce livre donne un visage contemporain et multifacette à la notion de graphisme d’utilité publique, je trouve ça bienvenu! J’espère que le livre se diffusera en France et ailleurs!

Pour vous procurer cet ouvrage il faut contacter par mail Silvia Hoppe (silvia.hoppe@kh-berlin.de) et envoyer un virement de 15€ sur le compte Postbank Berlin — IBAN: DE79100100100581515100 — BIC: PBNKDEFF. (Verwendungszweck Kassenzeichen: 0600300018126 Titel 11901 — Prof. Alex Jordan.)

Quand des structures que l’on trouve pas trop mal ont recours à des méthodes de communication publicitaires et tristes, ça énerve un peu au début. Ces mêmes institutions qui usent de photos de banques d'images américaines dans toutes leurs publications nous habituent à la médiocrité de leurs discours et représentations. Mais parfois c'en est trop, et l’on prend le clavier pour demander des comptes.

Le 13 novembre dernier je tombe sur ce dépliant pour une formation sur les stratégies de communication pour les organisations de l'économie sociale et solidaire.

Je regarde de plus près la photo en première page de la plaquette et décide d'envoyer un mail à la chambre d'économie sociale et solidaire de Bretagne.

Bonjour,
Juste une petite remarque sur votre plaquette pour la formation à Quimper : « Quelle stratégie de communication pour les organisations de l’Économie Sociale et Solidaire ».
Pourquoi utilisez-vous pour illustrer votre plaquette une photo des mains d'un homme, blanc, d'une cinquantaine d'années, marié (alliance) donc hétérosexuel, avec une montre imposante (une Rolex?), en chemise blanche et cravate bordeaux?
Je vous passe les ampoules qui sautent pour dire qu'on a des idées.
Je suis triste de voir des associations dont je peux constater la justesse de leurs actes user des codes du marketing et singer les images dominantes a priori efficaces.
À quand des formations sur : l'ESS peut-elle, sans se bruler les ailes, utiliser les mêmes formes que le marketing?
Comment imaginer des formes de communication qui reflètent les actes et pratiques solidaires des associations de l'ESS?
Cordialement,
Nicolas Filloque

À ce jour, toujours pas de réponse.
Après la main invisible du marché, les mains de l'économie sociale et solidaire?

C'est au travers d'un flop virtuel et médiatique comme seules les grandes boîtes de publicité peuvent en faire que je me suis ré-interessé à la communication des associations d'intérêt publique. Déjà, la prospection virulente de certaines associations (Médecin du monde, Aides, Greenpeace, Action contre la faim…) à la sortie du métro ou sur certaines places de la capitale m'avait profondément échaudé. Mais alors à qui et à quoi doit-on le détournement de méthodes de marketing repoussantes et parfois révolues pour des associations aux pratiques a priori louables?

Le forum de Cap'Com s'est tenu à Saint-Étienne les 1, 2 et 3 décembre. L'occasion d'admirer les lauréats du «21e Grand prix Cap'Com» et du «11e Prix de la presse territoriale».



Mais attardons nous tout d'abord sur ce qu'est Cap'Com… car je doute que les lecteurs de ce présent blog, pourtant sensibles aux problématiques politiques et graphiques (entre autres), aient connaissance de cet «organisme de formation».

Créé en 1988, alors que l'outil «communication» au service des collectivités territoriales est encore en pleine croissance (cf. Citoyen-graphiste), Cap'Com propose notamment un forum annuel, «rendez-vous annuel des communicants publics, réunissant plus de 900 professionnels pour 3 jours de formation et de rencontre réseau». L'occasion parfaite pour que s'entretiennent agences de communication (prestataires) et chargés de communication (commanditaires).



Pour le dire clairement, Cap'Com est aujourd'hui le principal think tank français concernant la communication des collectivités territoriales (celles-ci représentant depuis la décentralisation de 1982 une manne financière colossale). À travers son forum, ses formations ou sa médiathèque, Cap'Com détermine ce qu'est une bonne campagne de sensibilisation, une bonne identité visuelle, un bon journal de ville… le tout dans le plus grand respect des intérêts des intéressés.

Cet échange entre graphistes et commanditaires publics s’est déroulé en 2004 à Échirolles, dans le cadre du festival Le mois du graphisme. Parmi les exposition de cette édition, une rentre parfaitement dans notre rubrique «Intérêt public» en étant consacrée à la politique de communication de la ville de Montluçon (entre 1985 et 1998).
C’est en parallèle de celle-ci qu’ont été réunis Chantal Cornier (chargée de la culture à la mairie d’Échirolles), Bruno Cohen-Bacrie (directeur de communication à la ville d’Échirolles), Patrick Maurières (anciennement directeur de communication de la ville de Montluçon et actuellement du Conseil général de la Seine-Saint-Denis), Jean-Louis Sagot-Duvauroux (écrivain) et Arnaud Corbin (graphiste et ancien président du Syndicat national des graphistes) pour une table ronde et une discussion avec des graphistes et des étudiants.
Les problèmes auxquels se confrontent les collectivités territoriales dans leur communication graphique sont très bien posés par Philippe Quinton et les différents intervenants, avec cette évidence première que «chaque acteur agit selon ses enjeux, ses logiques, ses motivations, ses contraintes, ses ambitions, produit des discours et réserve son pré carré de compétences et de pouvoirs.»
Il ne manque peut-être qu’une once d’optimisme face à cet état des lieux! Enfin cela reste un document de référence pour poursuivre nos réflexions et nos tentatives graphiques et politiques.

La retranscription du débat : debat_graphisme_pouvoir.pdf.

Nous avons fait la place à de multiples contributions pour le livre que nous préparons actuellement et qui rend compte de notre année de Chantier. Parmi celles-ci, nous comptons un texte très éclairant de Marsha Emanuel sur le «graphisme d'utilité publique».
Après avoir beaucoup croisé cette appellation au moment de notre mémoire Citoyen-graphiste, nous voulions y revenir pour finir d'en comprendre la genèse, l'apogée et son état actuel. Pour nous informer, nous avons évidemment pensé à celle qui fût commissaire de l'exposition Images d'utilité publique et, durant plusieurs années, chargée de mission pour le graphisme à la Délégation aux Arts plastiques.

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Graphisme d'utilité publique


D’où vient la notion de graphisme d’utilité publique?

Le «graphisme d’utilité publique» a existé bien avant de recevoir cette dénomination. Il suffit de citer des expériences aussi diverses que l’élaboration des pictogrammes de l’International System of Typographic Picture Education (Isotype) conçus par le sociologue Otto Neurath et mis en œuvre avec le designer Gerd Arntz en Autriche en 1930 dans le but de communiquer des informations statistiques sous une forme visuellement compréhensible y compris pour les personnes analphabètes ; la création du plan du métro de Londres brillamment schématisé par Harry Beck en 1933 et toujours en usage ; ou encore le Works Projects Administration (WPA) aux États-Unis qui, entre 1935 et 1943, s’adjoignit le concours de nombreux graphistes pour réaliser les affiches illustrant les programmes fédéraux développés pour lutter contre le chômage consécutif à la Grande Dépression de 1929.

Le bon traitement de l’information est un souci ancien. Les livres de Edward R. Tufte, The Visual Display of Quantitive Information (1983) et Envisioning Information (1990) offrent maints exemples historiques de mise en forme facilitant la compréhension d’un contenu par le regard. Mais il a fallu attendre une prise de conscience plus directe des liens entre le graphiste, le commanditaire et la société pour qu’une autre appréciation de cet espace de communication apparaisse. Sans doute, celui-ci répond-il aussi à un changement d’échelle du public et des moyens de le toucher. À une société de masse correspond une gestion de masse. Bientôt viendront les productions d’images du réalisme social soviétique et celle des mises en scène perfectionnées du national socialisme.

Deux expositions m’ont permis de procéder à une identification plus précise du «graphisme d’utilité publique» : La première, Le graphisme au service des collectivités, a été organisée pour l’International Congress of Graphic Designers (Icograda) à Zurich en 1977; la seconde, Design néerlandais pour le secteur public, était une exposition itinérante mise en forme par le studio Dumbar pour le Ministère de culture, bien-être et santé du Pays-Bas, en 1979. Dans les deux cas, le propos était d’attirer l’attention sur le rôle que peut jouer le graphisme pour améliorer la vie en société. Les deux expositions tentaient de démontrer que le design est une nécessité, non un luxe. Bien qu’il joue un rôle fonctionnel, il peut aussi contribuer à rendre notre vie commune un peu plus agréable.